バリトンサックスは単なる「低音担当」ではありません。ジャズの歴史を塗り替えてきた名手たちを知ることは、あなたの演奏に革命を起こす最短ルートです。
なぜ彼らを知るべきなのか
バリトンはしばしば「ついで」扱いされますが、レジェンドたちはこの巨大な楽器をアルトのように操り、あるいはビッグバンドの魂として君臨してきました。彼らの「音の作り方（セッティング）」を含めて紹介します。
マウスピースの詳しい選び方は「バリトンサックス マウスピース おすすめ5選」で解説しています。
レジェンド編：道を切り拓いた巨人たち
1. ハリー・カーネイ (Harry Carney)
「バリトンをリード楽器に変えた始祖」
デューク・エリントン楽団に47年間在籍。それまで「ルート音を支えるだけ」だったバリトンの役割を、サックスセクションのリード（主旋律）を担う花形楽器へと変貌させました。
- スタイル： 圧倒的な音圧と美しいサブトーン。
- 聴くべき名演： "Sophisticated Lady"
2. ジェリー・マリガン (Gerry Mulligan)
「ピアノレスで一世を風靡した革命家」
ピアノを除いたカルテットや、自身がリーダーを務める「コンサート・ジャズ・バンド」を率い、バリトンを主役（フロント）に据えた功労者です。
- セッティング： 開きの狭いマウスピースで「歌う」ように吹く。
- 聴くべき名演： "Line for Lyons"
3. ペッパー・アダムス (Pepper Adams)
「ナイフの切れ味を持つハードバッパー」
マリガンの軽やかさに対し、ベルグラーセンのマウスピースで硬質かつアグレッシブに鳴らすスタイルを確立しました。
- セッティング： Berg Larsen (Metal)。バリバリと鳴るエッジ。
- 聴くべき名演： "Conjuration"
4. サージ・チャロフ (Serge Chaloff)
「クールジャズ期に散った天才」
ウディ・ハーマン楽団の「フォー・ブラザーズ」の一員として名を馳せた。37歳で早世するも、バリトンでクールかつリリカルな表現を追求した先駆者です。
- スタイル： 繊細で歌心のあるフレージング。ウェストコーストの洗練。
- 聴くべき名演： "Thanks for the Memory" (Blue Serge)
5. ロニー・キューバー (Ronnie Cuber) ※2022年逝去
「ファンク〜ラテンジャズ界のバリトン番長」
現代のファンキーなバリトンの完成者。Low Bbの楽器（Selmer Mark VI）にこだわり、レスポンスの良さを追求しました。
- セッティング： Berg Larsen。パワフルでソウルフルな咆哮。
- 聴くべき名演： "Cubism"
現代・海外編：可能性を広げる名手たち
6. ゲイリー・スマルヤン (Gary Smulyan)
「現代バリトンサックスの第一人者」
ペッパー・アダムスの後継者として、現代のジャズシーンでバリトンサックスを牽引する存在。ヴァンガード・ジャズ・オーケストラを含む数々のビッグバンドで活躍しています。
- セッティング： Otto Link (Metal)。ダークで深みのある音色。
- 聴くべき名演： "Homage"
7. フランク・バジーレ (Frank Basile)
「現代ハードバップの守護神」
ペッパー・アダムス直系のスタイルで、現代のNYシーンを牽引。圧倒的なテクニックとスピードを誇ります。
- セッティング： Berg Larsen (Metal) を使い、太く鋭い音色を継承。
- 聴くべき名演： "Brotherhood" (with Gary Smulyan)
8. セシル・ペイン (Cecil Payne)
「ビバップ期のバリトンのパイオニア」
ディジー・ガレスピーのビッグバンドで活躍し、バリトンサックスでビバップを演奏する先駆者となりました。バリトンでの高速フレーズの可能性を切り拓いた人物です。
- スタイル： ウォームな音色でビバップのフレーズを軽やかに紡ぐ。
- 聴くべき名演： "Cerupa"
9. ハミエット・ブルーイエット (Hamiet Bluiett)
「フリージャズのバリトン巨人」
ワールド・サキソフォン・カルテット（WSQ）のメンバーとして、バリトンサックスの表現の限界を押し広げた奏者。サーキュラーブリージングやマルチフォニクスを駆使し、バリトンの未踏の領域を切り拓きました。
- スタイル： フリーかつパワフル。バリトンの音域を極限まで活用。
- 聴くべき名演： "Steppin'" (World Saxophone Quartet)
10. ブライアン・ランドラス (Brian Landrus)
「次世代バリトンサックスの旗手」
現代ジャズにおけるバリトンサックスの最前線にいる奏者。バスクラリネットも演奏し、低音楽器の可能性を追求しています。
- スタイル： リリカルでモダン。現代ジャズの和声感覚をバリトンに昇華。
- 聴くべき名演： "Mirage"
日本編：国内シーンを支える名手たち
11. つづらのあつし (Atsushi Tsudura)
「日本のバリトン界を支える第一人者」
日本を代表するバリトンサックス奏者であり、教育者。その正確なテクニックと幅広い音楽性は、多くの日本人奏者の指標となっています。
12. 宮本大路 (Taiji Miyamoto) ※2016年逝去
「バリトンを『主役』にした日本のレジェンド」
熱帯JAZZ楽団などで活躍。バリトンを「地味な楽器」から「派手で格好いい楽器」へと世間に知らしめた功労者です。
セッティング別：あなたの目指す音はどっち？
理想の音を見つけるために、奏者のセッティングを参考にしてみましょう。
| 方向性 | 奏者のタイプ | 推奨セッティング |
|---|---|---|
| パワフル・エッジ | アダムス、キューバー、バジーレ | Berg Larsen (Metal) / 硬めのリード |
| ダーク・ウォーム | スマルヤン、カーネイ | Otto Link (Metal/Rubber) / 太い音 |
| 軽快・リリカル | マリガン、チャロフ | 開きが狭めのマウスピース / 薄めのリード |
マウスピースの詳しい比較は「バリトンサックス マウスピース おすすめ5選」を、リード選びは「リードの選び方完全ガイド」をご覧ください。
まとめ：自分の「目標」を見つけよう
バリトンサックスの面白さは、セッティング一つで「チェロのような甘い音」から「重戦車のような咆哮」まで変化することにあります。まずは気になった奏者のアルバムを1枚、じっくり聴き込むことから始めてみてください。
各奏者の代表アルバムは「バリトンサックス ジャズ名盤ガイド」でまとめています。