バリトンサックスは単なる「低音担当」ではありません。ジャズの歴史を塗り替えてきた名手たちを知ることは、あなたの演奏に革命を起こす最短ルートです。
「まず誰を聴けばいい？」という方には「バリトンサックスを始めるなら まずこの5人」を先にご覧ください。入門に最適な5人をまとめています。
この名鑑について
バリトンはしばしば「ついで」扱いされますが、レジェンドたちはこの巨大な楽器をアルトのように操り、あるいはビッグバンドの魂として君臨してきました。彼らの「音の作り方（セッティング）」を含めて紹介します。この名鑑は今後も奏者を追加していく予定です。
マウスピースの詳しい選び方は「バリトンサックスのマウスピースを4本乗り換えて Berg Larsen ラバー115に辿り着いた理由」で解説しています。
レジェンド編：道を切り拓いた巨人たち
1. ハリー・カーネイ (Harry Carney)
「バリトンをリード楽器に変えた始祖」
デューク・エリントン楽団に47年間在籍。それまで「ルート音を支えるだけ」だったバリトンの役割を、サックスセクションのリード（主旋律）を担う花形楽器へと変貌させました。
- スタイル： 圧倒的な音圧と美しいサブトーン。
- 聴くべき名演： "Sophisticated Lady"
Harry Carney
詳細は「ハリー・カーネイ完全ガイド」をご覧ください。
2. サージ・チャロフ (Serge Chaloff)
「クールジャズ期に散った天才」
ウディ・ハーマン楽団の「フォー・ブラザーズ」の一員として名を馳せた。33歳で早世するも、バリトンでクールかつリリカルな表現を追求した先駆者です。
- スタイル： 繊細で歌心のあるフレージング。ウェストコーストの洗練。
- 聴くべき名演： "Thanks for the Memory" (Blue Serge)
Serge Chaloff
詳細は「サージ・チャロフ完全ガイド」をご覧ください。
3. セシル・ペイン (Cecil Payne)
「ビバップをバリトンに持ち込んだパイオニア」
1922年ブルックリン生まれ。1940年代末にディジー・ガレスピーのビッグバンドで活躍し、バリトンサックスでビバップを演奏する先駆者となりました。チャロフと同世代ながら2007年まで活動を続け、ビバップの語法をバリトンに根付かせた功績は計り知れません。
- スタイル： ウォームな音色でビバップのフレーズを軽やかに紡ぐ。
- 聴くべき名演： "Cerupa"
Cecil Payne
詳細は「セシル・ペイン完全ガイド」をご覧ください。
4. ジェリー・マリガン (Gerry Mulligan)
「ピアノレスで一世を風靡した革命家」
ピアノを除いたカルテットや、自身がリーダーを務める「コンサート・ジャズ・バンド」を率い、バリトンを主役（フロント）に据えた功労者です。
- セッティング： 開きの狭いマウスピースで「歌う」ように吹く。
- 聴くべき名演： "Line for Lyons"
Gerry Mulligan
詳細は「ジェリー・マリガン完全ガイド」をご覧ください。
5. ペッパー・アダムス (Pepper Adams)
「ナイフの切れ味を持つハードバッパー」
マリガンの軽やかさに対し、ベルグラーセンのマウスピースで硬質かつアグレッシブに鳴らすスタイルを確立しました。
- セッティング： Berg Larsen (Metal)。バリバリと鳴るエッジ。
- 聴くべき名演： "Conjuration"
Pepper Adams
詳細は「ペッパー・アダムス完全ガイド」をご覧ください。
6. ニック・ブリニョーラ (Nick Brignola) ※2002年逝去
「ペッパー・アダムスと双璧をなしたハードバッパー」
ニューヨーク州トロイ出身（1936年生まれ）。ウディ・ハーマン、チャールズ・ミンガス、フィル・ウッズらと共演し、ペッパー・アダムスとの共演盤『Baritone Madness』（1974年録音）で国際的な評価を確立。アダムスに匹敵する攻撃的でエネルギッシュなスタイルが特徴で、20枚以上のリーダー作を残しました。
- スタイル： 豪快でパワフル。ハードバップの語法を高速テクニックで体現。
- 聴くべき名演： "Baritone Madness" (with Pepper Adams)
Nick Brignola
詳細は「ニック・ブリニョラ完全ガイド」をご覧ください。
7. ロニー・キューバー (Ronnie Cuber) ※2022年逝去
「ファンク〜ラテンジャズ界のバリトン番長」
現代のファンキーなバリトンの完成者。Low A Selmer Mark VIを愛用（2本所有）し、太くソウルフルな音色を生み出しました。
- セッティング： François Louis カスタムメタル（1989年以降）。パワフルでソウルフルな咆哮。
- 聴くべき名演： "Cubism"
Ronnie Cuber
詳細は「ロニー・キューバー完全ガイド」をご覧ください。
現代・海外編：可能性を広げる名手たち
8. ゲイリー・スマルヤン (Gary Smulyan)
「現代バリトンサックスの第一人者」
ペッパー・アダムスの後継者として、現代のジャズシーンでバリトンサックスを牽引する存在。ヴァンガード・ジャズ・オーケストラを含む数々のビッグバンドで活躍しています。
- セッティング： Vandoren V16 B9（現在のエンドース）+ Vandoren Blue Box リード 2.5。開きは大きめだが柔らかめのリードで「深みのある太い音」を作る。
- 聴くべき名演： "Homage"
Gary Smulyan
詳細は「ゲイリー・スマルヤン完全ガイド」をご覧ください。
9. フランク・バジーレ (Frank Basile)
「現代ハードバップの守護神」
ペッパー・アダムス直系のスタイルで、現代のNYシーンを牽引。圧倒的なテクニックとスピードを誇ります。
- セッティング： Berg Larsen (Metal) を使い、太く鋭い音色を継承。
- 聴くべき名演： "Brotherhood" (with Gary Smulyan)
Frank Basile
詳細は「フランク・バジーレ完全ガイド」をご覧ください。
10. ハミエット・ブルーイエット (Hamiet Bluiett) ※2018年逝去
「フリージャズのバリトン巨人」
ワールド・サキソフォン・カルテット（WSQ）のメンバーとして、バリトンサックスの表現の限界を押し広げた奏者。サーキュラーブリージングやマルチフォニクスを駆使し、バリトンの未踏の領域を切り拓きました。
- スタイル： フリーかつパワフル。バリトンの音域を極限まで活用。
- 聴くべき名演： "Steppin'" (World Saxophone Quartet)
Hamiet Bluiett
11. ブライアン・ランドラス (Brian Landrus)
「次世代バリトンサックスの旗手」
現代ジャズにおけるバリトンサックスの最前線にいる奏者。バスクラリネットも演奏し、低音楽器の可能性を追求しています。
- スタイル： リリカルでモダン。現代ジャズの和声感覚をバリトンに昇華。
- 聴くべき名演： "Mirage"
Brian Landrus
日本編：国内シーンを支える名手たち
12. つづらのあつし (Atsushi Tsudura)
「日本のバリトン界を支える第一人者」
日本を代表するバリトンサックス奏者であり、教育者。その正確なテクニックと幅広い音楽性は、多くの日本人奏者の指標となっています。
13. 宮本大路 (Dairo Miyamoto) ※2016年逝去
「バリトンを『主役』にした日本のレジェンド」
熱帯JAZZ楽団などで活躍。バリトンを「地味な楽器」から「派手で格好いい楽器」へと世間に知らしめた功労者です。
詳細は「宮本大路完全ガイド」をご覧ください。
セッティング別：あなたの目指す音はどっち？
理想の音を見つけるために、奏者のセッティングを参考にしてみましょう。
| 方向性 | 奏者のタイプ | 推奨セッティング |
|---|---|---|
| パワフル・エッジ（ハードバップ） | アダムス、ブリニョーラ、バジーレ | Berg Larsen (Metal) / 硬めのリード |
| パワフル・ソウル（ファンク・ラテン） | キューバー | François Louis カスタムメタル系 / 中硬のリード |
| モダン・オープン（深みと太さ） | スマルヤン | Vandoren V16 B9 系 / 柔らかめのリード |
| ウォーム・ビッグサウンド | カーネイ | 大きめチェンバーのラバー系（Woodwind "Sparkle-Aire" 等） |
| 軽快・リリカル（クール） | マリガン、チャロフ | M.C. Gregory / Gale など開きが狭めのマウスピース / 薄めのリード |
マウスピースの詳しい比較は「バリトンサックスのマウスピースを4本乗り換えて Berg Larsen ラバー115に辿り着いた理由」を、リード選びは「リードの選び方完全ガイド」をご覧ください。
まとめ：自分の「目標」を見つけよう
バリトンサックスの面白さは、セッティング一つで「チェロのような甘い音」から「重戦車のような咆哮」まで変化することにあります。まずは気になった奏者のアルバムを1枚、じっくり聴き込むことから始めてみてください。
各奏者の代表アルバムは「バリトンサックス ジャズ名盤ガイド」でまとめています。